「あくまでも人の曲なので、ちゃんと自分の音になる自信が得られるようになったら、と。それが2007年に今のバンド＝SONICBLOOMを組んだとき、はっきりとしたサウンド・イメージが描けたんで、よしやろう！　って」

「初めてその曲を聴いて衝撃を受けてから、それ以降ずっと聴き続けていても、少しも飽きることのなかった曲たち。たとえば「月の光」は、7〜8歳のときピアノのレッスンで聴いたのが最初だった。それまで聴いていたクラシック…ロマン派以前のモーツァルトとかにはなかった斬新なハーモニー感があって、すぐに好きになった。それを遊びで、ここはこういうコードで弾いたら 面白いとか、私がドビュッシーだったらこうやっていたとか、小さい頃から勝手にアレンジして弾いていたんです。他の曲も、いつもＣＤに合わせて弾いたり、いろいろアレンジして弾いていた。ジェフ・ベックは高校生のとき、先輩に勧められて聴いたんだけど、最初は何じゃこりゃ！　と思った。こんなにも攻撃的なのに、ジャズ・ギターのように太くて温かみのある音がして、太い幹みたいって言うか、ずるい！　っていう感じ（笑）。それはもうすごい衝撃だったし」

「その「タイムズ・アップ」のレコーディングのときには、今回の構想がもう練り上がっていたんです。前作とつながりを持たせることで、前作での“時間”というコンセプトが浮き彫りになるかな、と思って。「タイムズ・アップ」の中に埋め込まれていた「朝日の如くさわやかに」はタイムカプセルのようなもので、それを掘り起こして開けるときの演出として、イントロに懐かしさみたいなメッセージを込めている。だから、そこは出来る限り原曲に忠実に弾いてモノラル・マイクで録って、その上にレコード・ノイズをかぶせているんです」